刘牧的相关评论_艺术台_中国网络电视台

　　田黎明对刘牧的评价

　　（田黎明：中国艺术研究院博士生导师，中国艺术研究院副院长、研究生院院长，中央美术学院学术委员、中国美术家协会会员、中国画艺委会委员）

　　刘牧的山水画有二个创造点：他已经从一个具象山水形态中走向了高远的山水空间；他把传统的墨点改造为以色彩为主的点。

刘牧的北方山水沉重老练的意象，他画中山的形、房的形、树的形、庄稼地、河的形都进入到半抽象的平面空间里，以此他在自由地耕耘着北方的山水家园，看他一幅幅山水画卷可以感觉到他已经把握了自己一方的山水空间。这是远观高俯的方式构成了他对山水空间的独特体验，这也是他对传统山水高远法的理解和创造。又，刘牧的山水以色彩为主，他体味着人与自然的和谐是以山水家园的方式出现。其中的色彩更多的是人与自然共同创造的色彩，像庄稼地和农舍的色彩。尤其是刘牧把传统山水的墨点转换为色彩来表现家园山水，这样就出现了刘牧的山水家园图景，也正是从传统中再发现和再创造，使刘牧的山水画从两点突破而构造出他的山水气象。

　　崔晓东对刘牧作品的评价

　　（崔晓东：中央美术学院国画系山水教研室副主任、中国美术家协会会员、炎黄艺术馆理事、艺术委员会委员。）

　　在当今的展览上，很少见到写生作品的展览，说是写生的展览，也大都不是写生，名不符实。刘牧的写生展是实实在在的写生展。很少能看到一个人有这么多的写生作品，很感动。刘牧的写生态度认真，正是当前人心浮燥的画坛缺失的。现在有这样一种说法：说做人要老实，做画要不老实，我不同意这样的说法。做画也要像做人一样要老实、踏实，才能真正的画出好画。刘牧的写生展正说明了这一点。这里有些作品是他代课，带我们的学生时画的（指中央美术学院国画系山水画室）。刘牧为人严谨，教学认真，我很了解。这在他的写生作品中也可以看得出来。
　
　　邹佩珠对刘牧作品评价

　　（邹佩珠：现任李可染艺术基金会董事长、李可染旧居管理处名誉主任、中国书画函授大学和中央美术学院教授，中国当今最早的女雕塑家之一，已故著名画家李可染的夫人。）
　　
　　我很关注刘牧的这次写生展览。现在的很多人不愿意像刘牧这样下实实在在的功夫，他们把到生活中去搞写生当成了一种时髦活动，以为去点一下就可以了，我认为一定要实实在在，这样做其实不会吃亏的。只有这样下实实在在的功夫，以后才会在创作上获得更大自由。现在很多人都想跳过那个阶段（指写生），认为脑子一想就能画出来，不可能。对李可染来说，写生画画就是科研过程。研究怎么掌握自然规律，客观规律，什么东西都不是平空就画，是从客观里了解了多少，就画出多少，如果不去了解就难掌握，难升华。刘牧画的东西是非常有生气，抓住了事物的内在精神。比如，他把树的感觉画出来了，把树的生长力量，精神表现出来了，把树拧着向上的一种力量，精神表现出来了，从他的画可以看出他的理想，想得很多，开创出了自己的一条路。有这种精神，有针对性的写生实践，就不是空的。现在还能看到这样的精神实属难得。
李可染先生非常崇尚写生。每次写生回来，他总拿他的作品第一个给我看，我说还不错，可染就非常高兴，以为是最大的奖赏。今天，我看了刘牧的画展，我要说：很好！这样说是因为刘牧的写生，画出了山川的精神和传统中国画的精髓，这样发展下去，就会成为一代山水画大家，就会对中国山水画做出更大的贡献。

　　张道兴对刘牧作品的评价

　　（张道兴：海军政治部创作室专职画家，当代著名画家、书法金石家，一级美术师，享受政府津贴，自幼喜爱书画，擅中国画、书法及篆刻。）

　　像刘牧写生所达到的程度是很值得研究学习的。他在他的写生中，把传统融进去，把感情融进去，把创意融进去，甚至把时尚也融进去，所以每张写生都是一件完整的作品，作品就有了生命，有了“情绪”。那种北方山水（指自然）的格局、经纬、放纵、博大都在其中。从技巧到情感层面在写生中都透露得很到位。更值得佩服的是这个展有这么多的这样作品。说明刘牧对写生下了多么大的功夫。画画到一定程度有时会问，那些画是为自己画的，能留下来。其实为自己画，就是指把自己的情感、意念、精神全部都融进到画里面去。刘牧的这个展览看得出他的写生作品不是哗众取宠，是这样的扎扎实实留得下来的作品。

　　郭石夫对刘牧作品的评价

　　（郭石夫：现为中国美术家协会会员，北京画院艺术委员会委员，北京市美术高级职称评审委员，国家一级美术师。）。

　　现在的中国画教学就应该提倡像刘牧这样的教学写生。教学写生就是要让学生，能认真的研究形象。就说树，要认真的体会，松树怎么画，柳树怎么画，枯树怎么画，带叶的树怎么画，山石也是，石头怎么画，山怎么画，不认真的研究形象，只是用笔一涂，那就是什么也不是，没有成竹在胸，就肯定画不出好笔墨的。看了刘牧的写生展，知道他自己写生下了大工夫，知道他教学也下了大功夫，他是一个好老师，一定能教出好学生。刘牧令人佩服，他的画也画得好，很有新意。

　　龙瑞对刘牧作品的评价

　　（龙瑞：现为全国政协委员、原中国国家画院院长、国家一级美术师、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、文化部高级职称评委会美术组主任）

　　我注意到他的画面有了新的变化，画上用了很多颜色，当然也包括西洋画的语言，我想他是在用色彩，丰富中国画的语言，营造一个属于他自己的个性空间，以表达自己的追求和想法。当时我感到很新奇。当然，在他的这些画中，还有明显的中国画成分，如笔触，境界。和中国画不一样，西画强调的是一种视觉愉悦，一种形式的刺激。能否将这两个不同的语汇加以融合也是很难的。这是需要探究的问题，刘牧始终孜孜不倦地从事这方面的探索，其原因很可能是他不满足于传统山水画的样式。

　　刘牧强调写生，强调对自然的观察，重视笔墨的趣味和中国的文化精神内涵。这大约与他的年龄有关。当然，也与中国画强盛的生命力有关。

　　总之，刘牧是一个勤于实践，喜欢读书的人，他不仅有着很强的传统山水画的功夫，而且有着很好的中国传统文化修养。