“寻源问墨”四人书画展

    中国书画这一传统的艺术形式，在当下逐渐成为中国传统文化当代化的风向标，这里既有自身发展与继承的问题，又有中外文化冲突之沟通的错位，这种困境已经超出了中国书画本身的范畴，而成为一个其有文化意义的命题，引起了无数专家与学者的深入研究。

    董浩的人物画，以富于民族审美意趣的手法表现京剧印象，其作品色彩传情，线条流畅，造型生动，传递画家对东方精神的艺术解读。现代水墨作品则以其有东方含蕴温润美感的古典人物为载体，通过传神的用笔，挺拔流畅的线条与淋漓生动的笔墨，将传统与时尚有机融合，创造出唯美，典型，时尚的画面形象。

    秦海的写意花鸟画，故爱用长线显示他潇洒脱俗，从容无限的气度，干苍枝老，以及花卉都在历经霜雪之磨砺后娇艳，艳而不俗，精神气爽的勃勃生姿，他的花鸟画显沃之生机气度，性情潇洒，展现代灵性与胸怀。总之，画家秦海抓住物象之品性与最美，最其神韵之姿态与表现与打动人，达到启迪人生，激励人的意志，给与精神与视觉的享受为最高境界。

    胡宝利的山水画，是以物喻人之人格化艺术，给观者一种精神与意志上的启迪与享受，行万里路，吸大自然各种物象之灵气，使之以景化人，物以人化，人与景物情感和一，情景交融于一体，抓住神韵与动势，使之云奔山起，满目清润，其清姿逸态之神彩。使观者领略祖国的美景和气吞山河之势，而又其气畅神清之美，以激发人们热爱祖国之情，给人视觉上的享受和精神上的启迪。

    赵立凡先生，勤书勤诗，敬而不废，书道自然，娟秀活泼，即师古而不泥古，从师而没有匠气。诗词亲切细流，大气荡然，爱随意蕴，浩然情深，他的诗书画作品三道合一，表现了对祖国，自然，生活和亲人友朋的热爱。

    “寻源问墨”不只是展览的主题，更是一种学术精神与学术追求，以文化角度去诠释“寻源问墨”是对艺术传统与审美价值的再一次肯定，是新时期对水墨画现在书法艺术的精神价值的重新认识。这次胡宝利，秦海，董浩，赵立凡四位著名书画家的交流活动，体现他们每个人都有自己的艺术实践和追求真善美的大道精神，而他们的艺术语言方式各有特色，以自己的视角与创造为中国书画的发展做出了贡献，这是此次交流活动意义的所在。