返璞归真——凯瑟琳（加拿大评论家）_艺术台

点击进入>>画家陈建辉个人主页

       陈建辉对水墨充满现代感的运用既大胆又富有美感。他的作品中蕴涵了充沛澎湃的情绪和感觉。深浅色的对比激发了观者的万千想象。他色调沉郁的调色板由黑灰白三色将点、断续的线条和轻巧的笔触结合，同时也将神秘的风景和抽象的幻境编织在一起。

       陈建辉是一个艺术家也是一个哲学家。他的作品向观者呈现了一个阐释的世界。他的表达纯粹来自于潜意识。陈建辉的画作拥有一种内敛的冥想气质。在那些游丝般的线条和淡淡的水墨圈点的泡沫中观者可以感受到一种抚慰心灵的温柔。凝视他的作品，我们好似感觉到画面的运动和一种与水相似的富有节奏的流淌。

观者甚至可以想象这些细密蜿蜒的线条在风中微微弯曲。这赋予他的水墨作品安静的禅意。陈建辉有的画作中只有寥寥数笔，有的却有非常复杂的线条安排。这些细密的线条相互交织，形成了错综复杂类似蛛网般的图案。仔细观察，作品中还时而出现一些蜗牛。这些小小的生物在艺术家抽象的风景画中星点出现，好像正在这些捉摸不清的混沌中向外张望。看着它们，我们不由得想起画外的自己也正是在这大千世界里懵懂地观察着外界。他对作品中元素状态的表现不仅在技法上有自己的独到之处，同时也体现了一种深刻的洞察力。他的作品优雅且大胆地运用了现代的元素，因此进入了中国水墨画的另一个领域。陈建辉的构图不同寻常，观赏他的画作时观者会发觉：大片的留白和重墨勾勒的漩涡和线条一样耐人寻味。他在空间的安排上颇费心思，用一种智慧的语言让观者感受到作品中的古典意韵。

陈建辉内心尊崇传统中国图形和花鸟绘画，但是他的画作不拘泥于传统，匠心独具，且让观者觉得耳目一新。多种元素的并置使得他的画作更具深意。在这一方面，我们可以说他是一个视觉上的诗人。观者也许会认为他的作品是实验性的，但这绝不仅仅流于用现代方法表现传统媒介的表面。陈建辉的作品充满了内省且暗藏一种小心翼翼的细腻之感。他非常注重细节，学院背景对作品的影响也在其中得到了清晰地体现。陈建辉在水墨画方面拥有高超技巧的同时，也发展了自己独有的现代表现手法：将许多的物体未加修饰地呈现，好像这些根本无需阐释。值得注意的是陈建辉以一种精致的手法平衡这两种表现方式。尽管内涵复杂，他的作品却举重若轻。从这个意义上说，陈建辉也许正是试图突出真实本身的简单质朴。