中国书法艺术博大精深，凝聚着中华文化的基本精神。成为民族精神的象征，这是中国历史中最为独特的文化现象之一。书法艺术是东方美学的核心，是中国文化核心的核心。是我们特立于世的民族文化现象。中国书法之所以成为一门重要的艺术，就在于它与传统的哲学思想、审美意识等中国文化密切的血缘关系，书法旺盛的生命力正是在此基础上得以生生不息。纵观书法几千年的发展历程，从“近取诸身，远取诸物”到化意为象的生命意识的表达，从朴素的自然意识到世界观的深化，从实用需求到审美功能的自觉升华，书法之美，在无意识的呈现到有意识的追求过程中，表达出了民族精神生活中语言所未能穷尽的那一部分内容，丰厚的民族文化积淀，蕴含着中国文化的基本精神，折射出我们民族文化精神的熠熠之光。

       书法艺术具有天地造化之美，中国文化的精神在文字草创阶段已初露微曦。《周易?6?1系辞下》中记载：“古者庖栖氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情。”唐张怀瓘在《书断》写到：“颉首四目，通于神明。仰观奎星圆曲之势，俯察龟文鸟兽之象，博采众美，合而为字，是为古文。”这些附加了浪漫想象的描述，体观了先民对世间万物的审美观照；汉字之美来自自然，同自然之妙有，得自然之真谛。刘熙载说：“圆而且方，方而复圆，正能含奇，奇不失正，会于中和，斯为至善。”契合和体现了“真朴”“虚静”等美学思想，这正是中国艺术的最高境界。纵览马子恺的书法作品，其流婉腴润的运笔，萧散迂阔的结构，朗旷清逸的意态，超然自得的气度，调畅逸豫的神韵，无不与其主张的最高主题“天人合一”的国学精魄相融合。他的书法完美地体现了这种思想的典范，是对个体人生意义价值的思考，对当代人所追求的理想人格作艺术的建构。尤其是他的“古篆系列”书法笔画厚重，结体谨严方整，章法错落自然，书风浑厚雄健，充满质朴凝重的气息，显示雄强蓬勃的时代风貌。马子恺的草书作品高蹈独往，渗透了书家的意兴，点线逐渐演变为抽象的抒情符号，透过律动苍劲的线条，使人们心里久久积蕴的情感运动节律得以痛快淋漓地展示出来，有了更为丰富鲜明的生命意态的内涵之美。于是，成为蕴含审美理想的有生命意义的形式。

       马子恺书法艺术结构的多样性，笔墨之间的空灵性，使之在形成“囊括万殊，裁成一相”的抽象美时具有了审美的多样性，因其艺术创作重神理而遗形骸，从而重现出了中国古代士人玄、远、清、虚的生命情趣，他笔下的点线结构已成为了各种内涵的载体。正如“道之执一以驭万”，其书法也在追求一种“不与时务经怀”、“萧条高寄”的艺术状态，这种轻人事、任自然的价值观永远都在传统的中国知识分子的心灵世界里徘徊。至此，对于马子恺来说，他的生命世界中所具有的各种精神、内涵，已层次井然地转移到他对作品的感悟之中。（朱墨|文）