王胜利的美学教研_艺术台

西安美术学院自建校50余年来，油画专业一直是学院的主干专业，在自主培养油画教学人才方面，多年来一直十分重视对学生综合素质与传统文化知识的培养。

王胜利教授十分重视美术学院的基础教学与学术研究的工作。他强调美术教育中的系统性与规律性、强调科班教学的优势，注重对学生基本功培养。他直接推动着西安美院的教学改革，切实提高学院美术教学的质量。在“油画人物画技法的民族化研究”方向取得了可喜的成果。

王胜利教授秉承油画大师靳尚谊先生写实油画的精髓，以油画人物训练尤其是以写生为主线的教学方式，对学院发展的影响深远。他为本科生讲授的《油画人物技法》被教育部评为国家级精品课，在学生中也有着极佳的声誉和广泛的影响，培养出一大批学有所成的青年画家。他指导的硕士研究生课题方向包括：油画艺术研究、油画人物技法、油画肖像写生、油画传统技法研究、油画静物写生、欧洲油画的代表画家画法、中西绘画审美研究比较。

王胜利的教学成果显著，曾主持组织多项国家级教学成果的建设与参评，主编多部重要的国家级高等美术教材，并作为全国高等美术学院专业课教材，在全国美术院校有着广泛影响。在美术教育改革方面，他直接参与促进了西安美院的工作室制与学分制教学改革，引进现代管理理念与方法，在构建具有中国特色的美术学院教学体系方面卓有成效，使得规模化的美术教育更适应现代社会教育文化的发展。

研究中国油画与现代性的关系，从理论高度探讨能够把握中国油画走向现代的中国文化的叙事模式。他在课程设置中以《油画人物技法》精品课程为核心，注重发挥精品课程在教学中重要的作用，发挥油画的色彩魅力，探求中国审美意境，充分利用现代教学手段，注重基础教学、积极推动教材建设、鼓励学生的创造性精神，使课程内容丰富生动。他在教学实践中梳理课程内容，明确教学目标，促进教学成果，倡导形式探索，主张表现形式应传达意义，反对无根据的形式主义。这些措施都在教学中起到很好的作用，丰富的课程内容与相关课程的教案，使课程的知识量得以充分展现，提高了学生对写实油画的社会性和以人为本的现代认识。他在课堂上以色彩语言的主观建构为出发点，让学生了解色彩与光学理论与色彩问题的分析、理解和色彩感觉训练的深化。帮助学生解决写生色彩中固有色与环境色的关系、对色调和色彩丰富性的认识，学生通过欣赏与临摹、实践，对西方油画人物传统建立全面的认识。

王胜利根据中国审美意境的探求，认为主观色彩的发挥关键，是要把握好色彩表情与精神内涵之间的关系。中国特色油画的形成，一定要深入研究中国传统文化与绘画，理解其精神与审美特色。他要求学生们在人文关怀中吸取民族文化的营养，通过艺术创作表现艺术之真、意境之相，在油画领域建立自己的风格与体系。

中国自有了近现代新美术教育开始，普遍提倡美术创作和社会现实生活相联系的实践理论，以及因此形成的具有主流倾向的创作观念。中国人在传统文化面对世界现代思潮冲击时，一次次地寻找新的生长点，并进行历史的反思和觉悟。近百年来这一过程，无论经历多少反复以及痛苦的代价，求索艺术的现代精神，始终是我们民族对文明进步的不懈追求。改革开放三十年来，现当代中国画家，尤其是中国油画家们，随着国际交流的扩大，把欧美油画艺术近五百年来走过的套路，也大概而匆忙地模仿了一遍，中国画坛今非昔比的一个最显著的特点是表现语言、语法的多样化和语义的多元化的盛况空前。我国的民族文化，是中华民族经过历史的洗礼而继承下来的，具有中华民族的精神特征，以儒、道、释为主的中国传统文化被人民大众普遍接受，对于中国民族文化的继承及油画的民族化发展有着非常重要的作用。因此，王胜利深知在美术专业油画教学过程中传播民族文化的必要性。要改变学生忽视民族文化的观念，增加学生的民族文化知识，为中国油画的民族化奠定基石。促进学生的专业发展，着重提高学生的创造力，提高中国油画艺术“现代性”的内在品质含量。

古人有“以善先人”之教，意为教师须树立楷模，学子须自谋修善。“学高为师，身正为范”，对所谓身教，王胜利强调一个优秀教师，不但要善于用循循善诱的方法引导学生学习知识，更要在情、志两方面作出榜样，树立楷模。治学精神与思想方法需靠坚强的意志和勤勉的学风得以实现。因此教师以身教为形象，学生以楷模为从标，教风学风相长，才能形成良好的校园文明。

“从师受业，谓之从游”，学校犹如水，师生犹如鱼，其行动如游泳，大鱼前导，小鱼尾随，从游既久，其耳濡目染，观摩之效，自不求而至。所以西安美术学院，以师资为本，言传身教，蔚然学风，人才济济，声誉远播。