罗中立油画《父亲》展出未来或永久固定陈列_艺术台

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首次示人的任伯年的国画《赵德昌夫妇像》，作品诞生于1885年，其创作年代远远早于馆内的其他藏品。

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“凡是能被中国美术馆收藏的作品都是名家的精品，赶上馆庆一下拿出这么多宝贝，我都来了三趟了。”“甭周六周日来，孩子多”。退休中学教师杜先生拿着摄像机边拍边跟记者介绍。

“与时代同行——中国美术馆建馆50周年藏品大展”自5月20日开幕以来，观者如潮。此次展出的666件展品又是从中国美术馆50年来收藏的11万件藏品中遴选而出，可谓经典中的经典。

走进美术馆，走进百年中国美术历史，一幅幅罩着岁月尘埃、凝聚画家心血的珍贵画作与伫立观赏的观众悄然对话——从1885年任伯年的国画《赵德昌夫妇像》，到1924年齐白石国画册页，1943年蒋兆和国画《流民图》，再到1980年罗中立油画《父亲》和1994年刘小东油画《盲人行》……还有圆厅展出的中国美术馆50年来所办的4000场展览的文献资料，构成“美术馆叙事”的恢弘篇章，向观众娓娓讲述着发生在中国美术馆50年的一个个故事。展览7月8日闭幕。

《父亲》很忙不能让《父亲》再走动了

正值父亲节期间，罗中立的油画《父亲》再度成为馆内观众追逐的亮点。争相在作品前拍照、合影，上传微信的朋友圈，表达对父亲的爱意。《父亲》那深刻的皱纹，闪光的汗水，那期盼的眼神，跨越了30多年时空，依然震撼心灵。

“在各种主题展览中，中国美术馆的藏品中《父亲》的出镜率最高。《父亲》很忙。”美术馆馆长范迪安介绍，“近年来随着各地美术馆兴建热的兴起，到处都在请《父亲》。包括台湾也在邀请。最近上海一个展览馆开出的清单里也有《父亲》。今早，我的同事建议，《父亲》不能再走动了，要永久固定陈列，这样也更安全”。

与以往见到《父亲》不同，在圆厅东边出口处，一组中国美术馆藏品卡中，罗中立《父亲》的收藏卡和登记表前聚集很多人探头观看，罗中立手书的一段创作经过也是首次和公众见面。在“创作经过情况”一栏中，罗中立用钢笔字写道：“画农民是我的多年夙愿。1975年春节看见守麦的农民，画了‘父亲’的第一幅草图。以后又多次草图，但未能将所想的东西表现出来。直至1980年偶然看到美国一位专画巨幅正面肖像的超级写实的画家介绍，才真正找到自己想要说的语言和那种强度。经过一个月的苦战，终画完《父亲》。这幅作品的原名是《我的父亲》，后经吴冠中提议改为现在的《父亲》。”

六个电子触摸屏供观众延伸观看

美术馆的圆厅历来是最重要的作品陈列宝地。在这次展览中，圆厅首次没有展出作品，而是展出半个世纪以来举办的4000多场展览的大量的历史文献和美术资讯。在37米长的弧面墙上，50年来捐赠者的姓名和数百个重要展览的名称一一陈列，以表示对捐赠者功绩的铭记。大量的档案文献和当年的展览请柬、门票等，供观众作观赏展览之后的延伸阅读。

据悉，1961年，尚在施工期的中国美术馆就开始征集作品，到1962年开馆时已积累作品近5000件。馆内档案显示，最早收藏的是林风眠、傅抱石和石鲁三人的国画。1963年6月，毛泽东主席为中国美术馆题写了馆名，这一年便被定为美术馆正式建馆的日子。此次展览上，毛泽东手书馆名原件的复制件首次亮相。由于原件无法借出，复制件上由中共中央办公厅加盖了印章。令人吃惊的是，“中国美术馆”这五个字，竟然分别写在五张便笺纸上。

中国美术馆是1958年确立的十大建筑之一，由戴念慈先生担任主设计师，于1961年建成，目前中国美术馆已经收藏了近11万件藏品，藏品规模上已经跻身世界美术大馆。

范迪安馆长把这次的作品遴选称为：“是非常难以割舍的。不过尽管此次能与观众见面的是造型艺术收藏的六十分之一、七十分之一的藏品，但它们却浓缩成了一部20世纪中国美术发展历程。”为了发挥馆藏的最大效应，特设六个电子触摸屏供观众了解更多的藏品信息、作者信息和有关活动。

诸多精品首次示人

漫步展区，除了徐悲鸿的中国画《战马》、潘鹤的雕塑《艰苦岁月》、陈坚的油画《公元一千九百四十五年九月九日·南京》等一批在以前展出过的“镇馆之宝”，颇为引人注目。另外，还有齐白石的20幅草虫册页、张大千的山水、吴作人、孙宗慰、李瑞年的早期油画，以及近期收藏的力群等名家的作品，此次都是首展，这些少有的存世珍品，令人眼前一亮。

首次示人的任伯年的国画《赵德昌夫妇像》，主人公是画家的外祖父母，作品诞生于1885年，其创作年代远远早于馆内的其他藏品，显得尤为珍贵。四川美术学院集体创作的雕塑《收租院》、王朝闻的雕塑《刘胡兰》，以及吴昌硕的许多作品也是首次展出。

展厅一隅，黑白电影《风云儿女》吸引了不少观众驻足观看。男女主演袁牧之、王人美着实让年轻的观众陌生。

名家之后看名品睹物思亲

看名家名作带来视觉享受。而巧遇名作的名家，听他们讲讲画上的故事，颇有视觉和猎奇的双份惊喜。

漫步在硕大的展厅、看着诸位前贤的经典作品养眼惬意，更庆幸的是，不时还可巧遇名家本人和他们的后人。比如，曾亲聆摄像机前正接受采访的当代名家罗中立讲述自己的作品；比如曾邂逅老一辈大家蒋兆和先生之子，还有李可染先生夫人、中国最早的女雕塑家之一的92岁的邹佩珠女士。

在于非闇的《牡丹蜂雀》前，工笔花鸟画大家、美术教育家田世光先生的长孙、中青年花鸟画家田添先生看得格外仔细，一会儿摘掉眼镜近前观看，一会儿又退后思忖，在张大千的作品前他掏出相机不断拍照、感叹其精微：“我祖父早年与于非闇和张大千有着亦师亦友的甚密往来，他在世时曾给中国美术馆捐赠了《英姿万古》、《长寿高节》等大幅精品佳作。时逢50年馆庆展，今天专程来看看这些前辈们的作品很是享受。而且还看到吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、林风眠、陈之佛等那么多名家的经典作品，真是受益匪浅”。　　本报记者赵李红阎彤摄