齐白石的画_艺术台

有这么一开白石老人的尺页，画着一个葫芦和一只甲虫。葫芦很大，占了尺页的一大片，小甲虫只有一粒瓜子那么大，两个形体的比例相差悬殊，可是这两个形象在这幅画里是同等重要的，谁也不能压倒谁。画家在处理这样一幅画的时候，自然必须使小甲虫格外突出，才不至于因大失小。

白石老人是画草虫的能手，要他刻画一只活生生的小甲虫并不费力，问题在于如何使小甲虫在和大葫芦的对比中，夺得视觉的胜利。这里，白石老人运用了色彩的对比效果：在葫芦的黄颜色上点了一点甲虫的红颜色，这一小点红色在一大片黄色的衬托下，显得十分醒目，于是小甲虫的形象鲜明地突出出来了。而且，由于红黄两色的对比作用，葫芦的色感似乎也显得强烈一些。因为，假使没有红色的对比，单纯的黄色在白纸上的色感是不很显著的。这是白石老人使用色彩的独到之处。

在任何一个绘画展览里，只要有齐白石的画，那么，最突出的一定是他的画。说也奇怪，哪怕是他的一幅小品，夹在别人的大件里排着，也仍然能够突出。为什么齐白石的画如此吸引人呢？要分析起来，会涉及到美学、造型艺术和民族传统等许多问题，一时不容易说得清楚。但是，作为一个普通的齐画爱好者来说，关于齐画的艺术特征还是可以体会一点的。

首先，我们感到白石老人所面花、果、虫、鸟无一不是生气勃勃，栩栩欲动，挑逗起人们对于这些小生命的爱悦之情。站在这些画幅前面，总想多看一会儿，不忍离去。我们知道白石老人在年轻的时候，对这些自然界的生命有浓厚的感情，白己种植花卉果木，养虫养鸟，朝夕观摩，反复描绘，因而掌握了这些东西的典型性。更由于他的勤学苦练和创造才能，所以能匠心独运，达到高度的艺术概括能力和洗练的笔墨技法。

以画虾为例：虾的精确的形态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势，把艺术造型的“形”“质”“动’三个要素完满地表现出来。这样丰富的内容，老人用的是极简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。以极简练的笔墨表现出丰富的内容是艺术造型的最高标志。所以我们完全可以理解，为什么小小的几虾，能在千紫万红中突现出来。

白石老人91岁的时候，有一天，作家老舍抓了“蛙声十里出山泉”这一句诗，请老人画。这句诗所表达的意境，不容易用绘画形象来表现。比如“蛙声十里’就是一个难题，而且规定的背景‘山泉”只能在山泉里做文章。老人思索了几天，终于画出来了一幅杰作。画是四尺长的一幅立轴，画着一片急流，从山涧乱石中泻出，水中夹带着几只蝌蚪，高处抹了几笔远山。这乱石、流水、蝌蚪，代表着画家多么巧妙和深湛的想象啊！

又如，老人画的一幅棉花，题了“花开天下暖，花落人下寒”两句旧诗，寓点也是很深的。

白石老人也画人物，在他的人物画里，有时流露了他对旧社会的爱和憎，表达了他的人生观。有一幅个倒翁，他题了这样四句诗：乌纱白扇傲然官，不倒原来泥半团，将汝忽然来打破，通身何处有心肝。

又一幅画着一个老翁，也题了四句诗：宰相归田，囊底无钱；宁肯为盗，不肯伤廉。

从这两首题画诗里，可以看出白石老人敦厚的人品和高尚的气节。这样的人品和气节，赋予他的艺术以朴素明快的风格。白石老人不仅在高度的艺术造诣上是后学的典范，他的人品气节也当得起正在人物的崇高标志。他的艺术和人品将永远为后世所景仰。（作者：叶浅予中国近现代著名国画家，曾任中国美协副主席，中国文联委员，中国画研究院副院长，中央美院教授）