黄陂农民泥塑家走进美术馆

       经过近两个月的策划、寻找与联系，湖北美术馆终于将5位制作过黄陂泥塑的老手工艺人请进了美术馆。这些年过花甲的老艺人，带着曾经在田间地头制作泥塑的泥塑担，在展厅现场复原制作上世纪七八十年代的泥塑作品，并为观众速塑头像。

       从12月15日“泥巴的故事——黄陂农民泥塑家走进美术馆”公共活动举办的第一天起，湖北美术馆的展厅便被观众里三层外三层包围着，很多人忍不住凑到作品前，与老艺人们攀谈交流，认真讨教。而纯朴的老艺人也会免费捏制肖像、生肖小动物送给热心观众，尽量满足大家的要求，活动现场其乐融融。

       “泥巴的故事——黄陂农民泥塑家走进美术馆”旨在宣传黄陂农民泥塑这一已近失传的古老民间手工艺。现场制作的5位老艺人中，有3位在去年获得了湖北省非物质文化遗产继承人称号，他们复制的泥塑作品反映了上世纪70年代黄陂泥塑的最高水平。黄陂泥塑曾与重庆工人雕塑一同进京在中国美术馆展出，受到社会各界的好评。然而由于历史原因，这些作品却没能保存下来，这对现在湖北雕塑艺术史乃至全国雕塑艺术史的研究都是很大的遗憾。此次活动请原作者复制原作品，重现了当年的艺术创作成果，更重要的是弥补了那段空缺的雕塑艺术史。湖北省委常委、宣传部部长尹汉林在观看后连声称赞：“这个民间手工艺要做工作，好好保存，让它延续下去!”

       将传统艺术请进美术馆公共空间，让更多的人接触、了解美术作品和民族的文化遗产，是美术馆公共教育的一项重要工作。老艺人们的现场制作，让观众了解了艺术创作的全过程，这无疑是一堂生动的公共教育课。“相对那些当代艺术，这个我们看得懂!和我们老百姓贴得近，我们仿佛又回到了过去!”有观众表示，这些作品反映了上世纪七八十年代的文化生活和社会生产，让年轻人对过去有了一定了解。有的教师在看后表示，将邀请几位老艺人定期去学校为孩子们教授泥塑手工技艺。

       公共教育活动的价值，不仅在于该活动在美术馆所起到的效果，更在于活动之外所产生的辐射效应。美国博物馆专家古德(G.B.Good)说：“博物馆不在于它拥有什么，而在于它以其有用的资源做了什么。”作为已列入非遗名录的黄陂农民泥塑，湖北美术馆为其创造了一个开放空间，让农民泥塑正大堂皇地走进现代美术馆，并且得到广大观众的支持与认同。这也表明保护传统文化不应仅仅局限于一个特定区域，而应结合公共文化环境，从模式上进行推广和创新。