甘而可和他的漆器工艺 人的心境都会反映在作品上

       有人说，徽州漆器髹饰技艺的国家级代表性传承人甘而可把漆器做到了极致，故宫博物院就收藏了他制作的金斑菠萝漆圆盒，而他的理想是让徽州漆器能够再上顶峰。近日，笔者有幸参观了他位于安徽省黄山市屯溪区的工作室，听他讲徽州漆器的历史和他的故事。

       甘而可说，漆器的主色是外墨内朱，朴素中显现华美、典雅。漆胎主要有木胎、夹纻胎、竹胎、皮胎等，品种繁多，不但应用于装饰家具、日用品、文具和艺术品，而且还可应用于髹饰乐器、兵器等。漆器的装饰方法除了彩绘还有雕、嵌、描、刻、填、堆、戗等百余种。在甘而可的工作室里，茶盏、褐色漂流漆茶叶罐、玳瑁斑菠萝漆桌椅等漆器作品色彩明丽、自然天成，其打磨、抛光达到的镜面效果，纤发毕现。甘而可指着这些作品说：“一件漆器做起来工序多、时间长，长的要一两年，短的也有八九个月时间。”他随手拿起一件精美的荷叶罐，檀香盈鼻，把玩在手只见盖沿如波、蜿蜒起伏，罐身俊雅、温润如玉，罐里内壁滑如凝脂，让人叹为观止。

       纵观甘而可的从艺之路，可谓一步一个脚印。他初中毕业就学做木工，并同时学习绘画、雕刻，后来在屯溪圆木社制作木模，10年的木工经历给他打下了坚实的设计与雕刻基础。1979年他进了屯溪漆器工艺厂，跟老艺人汪福林学雕刻。由于他天资聪慧、悟性高，很快便在雕刻艺术上有了很大的进步。后来，他还有幸与有“楚漆国手”之称的漆器艺术家俞金海相识，一来二去渐渐掌握了漆器制作的要领。上世纪八九十年代，他也曾下海经商，一做便是10年，可是后来还是做回老本行，“不想自己的这门手艺丢了，也不想徽州漆器后继无人”。他说：“十年木工打基础，十年工作学技术，十年下海炼心态，这十年我要出作品。”

       甘而可懂绘画、善木工、会雕刻、精设计，更勤于钻研。他不但以切割分段的独创手法解决了古代漆器内壁制作的难题，从而使得器具内外壁均华美无瑕，还让失传已久的菠萝漆制作工艺重现光辉。据悉，用该技艺制作的漆器表面平滑，漆面由多种颜色构成，精美绝伦。该技艺最晚在三国时期即已流行，是徽州漆艺最具代表性的品种，但民国以后就已经失传。上世纪80年代，俞金海曾恢复了这种技艺，但随着老人辞世而再次失传。甘而可经过20多年的探索、实践，重现了菠萝漆制作技艺。同时，在总结前人经验的基础上，他还自创出了色彩斑斓的绿金斑菠萝漆作品，为徽州漆器工艺注入了新的生命。

       “古代菠萝漆中一般只加入银朱、石黄、石绿、赭石等矿物质颜料，色泽凝重但不透明，光泽度与流动感不强。我尝试把金、银、松石、珊瑚等贵重矿物磨成粉、碾成屑后调入漆中，打破了过去那种沉闷感觉，作品不但有金属般的质感，同时又如织品般精细富丽。”

       甘而可对待作品精益求精，他自定的标准是所有器形线必须曲直合规、方圆合度；所有器物合口务必达到严丝合缝，不能有半点误差；所有器物漆面打磨抛光要达到平亮如镜，如果达不到标准就不能进入市场流通。面对一件器物不停地打磨，直至达到无瑕之境，没有一颗虔诚的心是不行的。因而，甘而可虽然多年辛勤工作，作品数量却不多，但每一件都精美异常。他说，他的产量很少，与七八个人合作一年也只能做十几件，如今订单已经排到了2015年。不少人劝他趁着现在市场好，可以试着加入现代工艺批量生产，但甘而可不这么想，“钱是好，但人心只要一浮躁就会反映在作品上。我做的东西必须个个是精品，要留得住、传得了。”说着，甘而可从内室捧出一个锦盒，里面是他最近制作的一件“金平脱”制品。漆黑的小花瓶上，一朵金灿灿的花特别惹人注目。这种工艺是在做好的漆胎上，将刻好的金片用生漆粘到胎骨上，然后一次次刷漆覆盖在金片上，再进行打磨，“制作过程中稍有不慎金片就会脱落或起翘不平，前功尽弃，心不静是做不了漆器的。”

       甘而可的作品不仅得到了市场的认可，而且也得到了专家的肯定。去年，他被中国艺术研究院聘为客座研究员，并应邀到香港中文大学做“近现代徽州漆器制作技艺”的学术报告，与中外学者一起探讨中国古代的漆器工艺。为了更好地发扬光大徽州漆器工艺，甘而可近年来培养了7名专业人才。他说，他要和他的团队一道，让古老的徽州漆器重放光彩。